第五十九章 亚洲音乐(2/2)
您老这不是把人家当卖成唱的了么,他们的老板还真是屁都不懂。
“可以,这里有古筝的话,我可以演奏其中的一段配乐。”
吴邪为自己塑造的是天真无邪的大男孩性格,这时候当然要主动表示没问题。
他打算弹奏大佬传给他的那段93版《碧血剑》电影里的煽情bgm,这段bgm在两人的碧血剑里将作为金蛇郎君的专属bgm,而那段激昂版的配乐,将作为袁承志的专属bgm。
还有主题曲《明明深爱着你》和片尾曲《情剑》,前者的配乐将专属袁承志,后者专属金蛇郎君。
他们这是想让bgm一响起来,观众就能立刻知道是谁要跳出来装逼了,套路与97版天龙三兄弟都有自己的专属bgm一样。
“不好意思,没古筝!”
赵国文很尴尬,这东西他们哪里有。
“古琴也凑合。”
“不好意思,也没有。”
“那钢琴总有了吧”
“抱歉,坏了!”
这下整个佳艺高层都脸红起来,赵国文要是不说,他们还不知道自己堂堂一个电视台,居然这么没牌面,连台完好的钢琴都找不出来。
“那我们有什么”
罗峰也觉得他们这个破电视台不倒闭真是没天理了,语气变得不耐烦起来。
“算了,我用口琴吹一段配乐吧。”
吴邪掏出自己手提包里的口琴,幸好他自己准备了一件乐器。
电影版的配乐用这个来吹,意境显示不出来,他把吹奏的曲子改成了00版《碧血剑》的配乐。
这首同样倾向哀伤的bgm在两人这版碧血剑里,大部分都会用在阿九和温仪身上。
这首bgm在硬素质上并不比电影版差,特别是体现两位女主角的虐恋和苦情时,能将气氛烘托得更加悲伤感人,整体效果非常好。
这个年代,港台的音乐水准还很低,目前亚洲的音乐中心是霓虹,但即便霓虹也正处于学习欧美的路上。
当然了,音乐艺术是无国界的,明治时期的霓虹国,当初借鉴的是中国音乐,再往前就直接对中国音乐处于膜拜状态。
二战后,霓虹开始模仿欧美,六十年代的猫王、披头士对于霓虹震动极大。一直到七十年代后,霓虹仍翻唱大量欧美流行音乐。但经过十几年的培养和熏陶,大量年轻的本土音乐人才也开始崭露头角。
倒是中国音乐,这会早已被人遗忘,如今港台音乐也是膜拜欧美,借鉴霓虹为主。
这也没办法,中国在音乐方面的底蕴并不比欧美逊色,如果不是欧洲殖民世界,而是中国殖民世界,那今天就是中国音乐引领世界。
吴邪这首在25年后诞生的配乐,在当时只算优秀作品,但拿到70年代,那便是全球顶尖水准的配乐。
佳艺这些人不是没见过世面,至少好坏肯定听得出来。
吴邪这首配乐明显是原创,充满东方特色的优美旋律,欧美不可能做得出来,大家屏息静气地倾听着,很快就陶醉在动人的乐曲中。
何左之并不是很懂音乐,但好的音乐牛就牛在不需要你懂,只要听过以后,能唤出内心里的情感波澜,有触动心灵的感觉,那就是一首好音乐,不管它是什么风格,什么流派。
影视音乐与一般的音乐有所不同,它必须为画面服务,要能把画面展露的氛围推到极致,与画面产生强烈共鸣。
而优秀的影视音乐,要做到让人欣赏过一部完整的影视作品后,再提起这部作品时能自然回忆起那段旋律;或是听到那段旋律,马上就回想起当初看到的那段画面。
最典型的例子就是东京很热的那一段,只要音乐一响就能让你忍不住脱裤子,这就是好音乐了。
其次是泰坦尼克号里的配乐,每当见到那两个贱人在船头虐狗时,大家心里都会自动响起那段配乐。
00版碧血剑的这段配乐比起这种水准要差一些,但已经比这个年代亚洲顶级水准的配乐具备更强的渲染力,旋律也更优美,绝对是这个时代最顶级的配乐之一了。
何左之不懂这些,但也能听出吴邪这段配乐远比tvb版那个听起来就闹心的垃圾好太多,两者的差距已经不是差距,而是天堑。
“抱歉,这段配乐不适合用口琴吹奏,今天就先到这里吧。”
吴邪只吹了半首bgm,放下口琴后还轻轻装了一比。
他觉得露这一手就行了,现在距离剧集播放还有半个月,万一被人记下旋律抄了去,虽然可能性较低,但他也是多疑的性格,意外自然是能免则免。
“这是三段bgm里最差的一段,我不认为tvb能与我们的抗衡,无论是剧集本身,还是配乐方面。”
罗峰这话绝不是夸大,他也看了两集tvb的版本,用秒杀来形容太狂了,那就用天堑来形容两部剧集的差距吧。